Grans Mestres del segle XX

COR MADRIGAL – LIEDER CÀMERA

La conjunció d’aquests dos grups, dues de les formacions corals cambrístiques més destacades del país, sempre ha generat projectes musicals del màxim interès i qualitat. Renovadores ambdues del panorama coral català a principis dels anys 90 de la mà dels seus directors en aquell moment, Mireia Barrera i Josep Vila i Casañas, van col·laborar per primer cop l’any 1998 en el programa El Simfonisme Coral a capella interpretant obres molt mai o molt poc sentides a casa nostra de Brahms, Berg, Mahler, Schönberg i Martin, programa amb el que van actuar a les principals sales i festivals de Catalunya (Euroconcert, Teatre Bartrina, Teatre de la Farandula de Sabadell, Auditori de Lleida,...) i Mallorca. Després d’aquest fantàstic projecte han vingut nombroses produccions simfòniques d’obres com Ein Deutsches Requiem , Nänie i Schicksalslied de Brahms, Gurrelieder de Schoenberg o Daphnis et Chloe de Ravel amb orquestres com la Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, la JONC i la JONDE.

Enguany, 15 anys després del Simfonisme Coral, Lieder Càmera i el Cor Madrigal tornen a trobar-­‐se. L’excusa: el nomenament com a principals cors adjunts de l’Auditori de Barcelona, el que els portarà a col·laborar en tres produccions del mateix durant la temporada 2012-­‐2013 (inclosa la que presentem en aquest dossier i que serà estrenada a la Sala 2 del propi Auditori el 5 de juny del 2013). El resultat: una nova oportunitat de gaudir d’aquests dos excel·lents cors i dels seus directors interpretant conjuntament un programa amb una música sublim i de gran atractiu.

 

EL PROGRAMA

El segle XX és un dels segles més convulsos de l’historia. Les dues guerres mundials, la guerra freda i les conseqüències d’aquestes han marcat la humanitat per als propers segles. Com sol passar, la història de la música no ha escapat d’aquests sotracs i, fruit d’això, l’art musical va sofrir canvis radicals a una velocitat inèdita fins llavors. El fet de ser ja al segle XXI ens permet veure el segle passat amb prou perspectiva com per a començar a discernir els grans compositors dels menors, les obres mestres que brillen amb llum pròpia i, també, aquelles que, si bé van tenir una gran importància en el seu temps, no han influït en la música posterior a elles.

En aquest programa proposem dues de les obres corals més importants de Britten i Bernstein. A banda i banda de l’Atlàntic aquests dos compositors van saber trobar un llenguatge, una manera de fer música, que ha mantingut(i fins i tot augmentat) el seu interès amb el pas del temps.

El “Hymn to Saint Cecilia” fou escrit per Britten a l’exili, al país de Bernstein i reescrit a Gran Bretanya (ja que el manuscrit original fou retingut pels inspectors d’aduanes sota sospita de ser algun tipus de codi..) i representa una de les obres corals de més entitat de tota la història. En aquesta obra, Britten hi desplega tot el seu mestratge tant a nivell harmònic com rítmic i fa del cor un instrument ric en colors i timbres com pocs compositors han aconseguit.

L’any 1964, la Philharmonic Orchestra de New York va concedir un any sabàtic a Leonard Bernstein. Aquest, va decidir gastar aquest any exclusivament a la composició. Durant aquell temps, explica ell mateix, va estar experimentant amb les avantguardes, la música atonal i altres estils de moda a l’època, però va acabar llençant aquests experiments a la paperera i, finalment, va acabar aquell any sabàtic amb una sola obra important escrita: els Chichester Psalms. És una obra eminentment tonal, en llengua hebrea i amb moltes reminiscències de la música jueva. Tot i que altres obres seves relacionades amb el món jueu poden ser obscures, aquesta és brillant i positiva des del mateix inici. Els ritmes vívids i les harmonies vibrants donen a l’obra una vitalitat a mig camí entre la passió religiosa i.. West Side Story!

Xavier Pastrana

Imatge: